(Doanh Nhân Thành Thị – Business.Cosmolife.vn) Tết Nguyên đán Bính Ngọ 2026 tại Chillala không được kể bằng lịch lễ hay nghi thức quen thuộc, mà bằng trải nghiệm thị giác, cảm xúc và ký ức. Trên diện tích hơn 1.000m², Chillala mở ra một không gian Tết đương đại nơi di sản Việt được tái hiện bằng ngôn ngữ nghệ thuật hôm nay. Một bước đi cho thấy Tết có thể trở thành sản phẩm văn hóa được thiết kế, chứ không chỉ là khoảnh khắc đi qua.

Tết Nguyên đán Bính Ngọ 2026 đến sớm không phải bằng sắc pháo hay âm thanh náo nhiệt, mà bằng những lớp không gian nghệ thuật được sắp đặt có chủ đích. Từ ngày 05/02 đến 01/3/2026, Chillala (Xuân Thủy, Phường An Khánh (Thảo Điền cũ), TP. HCM) chính thức khai mạc sự kiện “Chillala hân hoan chào đón Tết Bính Ngọ 2026” – một không gian trải nghiệm đương đại nơi di sản Việt được tái hiện, đối thoại và tái sinh trong nhịp sống đô thị.

Trên diện tích hơn 1.000m², dưới tay người sáng lập là diễn viên – doanh nhân Tăng Bảo Quyên và ông xã, Chillala không tổ chức Tết theo cách trưng bày quen thuộc, mà xây dựng Tết như một hành trình trải nghiệm đa giác quan. Ở đó, nghệ thuật sắp đặt, hội họa, thủ công mỹ nghệ và những thực hành văn hóa truyền thống cùng tồn tại, đan cài, tạo nên một bức tranh Tết vừa thân thuộc vừa mới mẻ. Mỗi góc không gian đều được thiết kế để người xem không chỉ “nhìn”, mà còn chạm vào ký ức, lắng nghe câu chuyện và tìm thấy phần Tết của riêng mình.

Điều đáng chú ý nằm ở cách Chillala đặt di sản vào trung tâm của trải nghiệm đương đại. Thay vì bảo tồn bằng khoảng cách trang nghiêm, không gian này chọn cách kéo di sản lại gần đời sống: từ những tác phẩm thủ công độc bản, tranh vẽ mang tinh thần Tết Việt, đến góc Ông Đồ, trò chơi dân gian được cách điệu cho thế hệ hôm nay. Tết, trong cách tiếp cận ấy, trở thành một sản phẩm văn hóa có thể cảm, có thể sống cùng, và có thể tiếp tục được viết tiếp bởi cộng đồng.

Đại diện Chillala chia sẻ: “Tết là thời điểm để tâm hồn ta được tắm trong dòng chảy văn hóa dân tộc. Chillala không chỉ trưng bày hiện vật, chúng tôi trưng bày những câu chuyện di sản để người trẻ tự viết tiếp phần mình. Đây là dịp để nghệ thuật kết nối những thế hệ, giúp chúng ta tìm thấy sức mạnh nội tại từ những giá trị cũ nhưng chưa bao giờ cũ”.

Diễn viên – doanh nhân Tăng Bảo Quyên, người sáng lập Chillala – House of Art

Từ không gian trải nghiệm, Chillala không dừng lại ở việc gợi mở cảm xúc hay tái hiện ký ức Tết. Cách tổ chức sự kiện cho thấy một tư duy rõ ràng hơn: biến nghệ thuật và di sản thành nền tảng cho hành vi tiêu dùng có ý thức. Khi người xem đã bước chậm lại, dành thời gian lắng nghe câu chuyện của tác phẩm và nghệ nhân, giá trị của sản phẩm không còn nằm ở hình thức hay xu hướng nhất thời, mà ở chiều sâu văn hóa được tích lũy. Đó là điểm giao giữa trải nghiệm nghệ thuật và kinh tế sáng tạo – nơi cảm xúc dẫn đường cho quyết định tiêu dùng.

Trong cấu trúc ấy, Chillala định vị mình không chỉ là một không gian trưng bày, mà là một nền tảng chọn lọc và kết nối. Các khu vực Art Merchandise được đặt vào mạch trải nghiệm tổng thể, như một bước tiếp nối tự nhiên sau thưởng lãm, nơi những sản phẩm thủ công, thiết kế và nghệ thuật nội địa tìm được ngữ cảnh phù hợp để hiện diện. Chiến lược này phản ánh cách Chillala xây dựng thương hiệu: không chạy theo quy mô đại trà, mà nuôi dưỡng giá trị dài hạn bằng sự chọn lọc, đồng hành cùng các thương hiệu Việt và thúc đẩy một mô hình tiêu dùng bền vững, gắn với bản sắc và câu chuyện nguồn gốc.

Từ góc nhìn thị trường, mô hình trải nghiệm Tết mà Chillala triển khai cho thấy sự dịch chuyển rõ rệt trong hành vi tiêu dùng văn hóa tại các đô thị lớn. Thay vì tìm kiếm sản phẩm mang tính trang trí hoặc quà biếu ngắn hạn, nhóm khách hàng có thu nhập trung và cao đang ưu tiên những trải nghiệm có chiều sâu nội dung, gắn với câu chuyện bản sắc và giá trị sử dụng dài hạn. Không gian Tết quy mô 1.000m² vì vậy không chỉ đóng vai trò trưng bày, mà trở thành một “nền tảng trải nghiệm” – nơi giá trị văn hóa được chuyển hóa thành giá trị kinh tế thông qua thời gian lưu trú, mức độ tương tác và khả năng kích hoạt tiêu dùng.

Trong cấu trúc này, các khu vực Art Merchandise được tích hợp như một phần của chuỗi giá trị sáng tạo, thay vì một hoạt động bán lẻ độc lập. Việc tuyển chọn sản phẩm thủ công, thiết kế và nghệ thuật nội địa theo tiêu chí thẩm mỹ và câu chuyện nguồn gốc phản ánh chiến lược định vị rõ ràng: hướng đến phân khúc tiêu dùng cao cấp có ý thức, sẵn sàng chi trả cho sản phẩm mang tính độc bản, bền vững và giàu hàm lượng văn hóa. Đây là mô hình quen thuộc tại các trung tâm nghệ thuật và bảo tàng đương đại ở châu Á, nơi trải nghiệm, nội dung và thương mại được thiết kế đồng bộ để tối ưu giá trị vòng đời khách hàng.

Ở cấp độ thương hiệu, cách tiếp cận này giúp Chillala vượt ra khỏi vai trò một không gian nghệ thuật thuần túy để tiến gần hơn đến mô hình “cultural lifestyle hub”. Khi di sản được đặt trong ngữ cảnh đương đại và gắn với hành vi tiêu dùng cụ thể, thương hiệu không chỉ tạo doanh thu ngắn hạn từ sự kiện, mà còn xây dựng nền tảng cho các hợp tác dài hạn với nhà thiết kế, nghệ nhân và thương hiệu nội địa. Trong bức tranh rộng hơn của kinh tế sáng tạo, đây là hướng đi cho thấy tiềm năng thương mại hóa di sản mà không đánh đổi chiều sâu văn hóa – một bài toán mà nhiều không gian nghệ thuật tại Việt Nam đang tìm lời giải.

Trong bức tranh rộng hơn của Đông Nam Á, mô hình mà Chillala đang theo đuổi phản ánh một xu hướng ngày càng rõ nét: các không gian văn hóa không còn vận hành tách rời thị trường, mà trở thành một phần của hệ sinh thái kinh tế sáng tạo đô thị. Từ Bangkok, Jakarta đến Singapore, những trung tâm nghệ thuật đương đại đang chuyển mình thành điểm chạm giữa trải nghiệm, tiêu dùng cao cấp và bản sắc địa phương – nơi di sản được tái định vị như một tài sản mềm có khả năng tạo giá trị kinh tế.

Điểm khác biệt của Chillala nằm ở cách đặt Tết – một thực hành văn hóa quen thuộc – vào khung trải nghiệm đương đại, có thiết kế, có thời hạn, có khả năng kích hoạt dòng khách và hành vi tiêu dùng. Trong bối cảnh tầng lớp trung lưu và thượng lưu tại các đô thị lớn trong khu vực ngày càng tìm kiếm những trải nghiệm mang tính cá nhân hóa, giàu nội dung và gắn với giá trị bền vững, mô hình này cho thấy tiềm năng mở rộng vượt ra ngoài một sự kiện theo mùa.

Ở tầm nhìn dài hạn, Chillala có thể được xem như một thử nghiệm đáng chú ý của Việt Nam trong việc chuyển hóa di sản thành sản phẩm văn hóa có cấu trúc thị trường. Khi nghệ thuật, thủ công và trải nghiệm được đặt trong một chiến lược thương hiệu nhất quán, không gian này không chỉ góp phần làm giàu đời sống văn hóa đô thị, mà còn gợi mở cách kinh tế sáng tạo Việt Nam có thể tham gia sâu hơn vào dòng chảy chung của khu vực – bằng bản sắc riêng, thay vì chạy theo mô hình đại trà.

Kinh tế di sản & Chỉ số văn hóa đương đại

Xu hướng khu vực: Các không gian nghệ thuật – lifestyle tại Đông Nam Á đang dịch chuyển từ mô hình trưng bày sang mô hình trải nghiệm tích hợp (art – retail – community).

Hành vi tiêu dùng: Nhóm khách hàng trung & cao cấp ưu tiên sản phẩm độc bản – có câu chuyện – bền vững, sẵn sàng chi trả cho trải nghiệm văn hóa được thiết kế bài bản.

Chiến lược thương hiệu: Art space thế hệ mới đóng vai trò cultural hub, tạo doanh thu từ nhiều nguồn: trải nghiệm, sản phẩm chọn lọc, hợp tác thương hiệu và cộng đồng.

Tín hiệu cho Việt Nam: Những mô hình như Chillala cho thấy tiềm năng thương mại hóa di sản mà không đánh đổi chiều sâu văn hóa – yếu tố then chốt để kinh tế sáng tạo Việt Nam hội nhập khu vực.